Menjelaskan Vanitas - Lukisan Belanda Masih Kehidupan
Artis Baroque Jacques de Gheyn II dianggap sebagai yang pertama melukis lukisan hidup dan bunga di Belanda. Dia juga mencipta beberapa nudis wanita terawal dalam seni Belanda.

Vanitas adalah lukisan lukisan Belanda dari abad ke-16 dan ke-17. Mereka adalah koleksi objek yang mempunyai makna simbolik untuk mewakili subjek seperti: transience of life, kesia-siaan kesenangan dan kepastian kematian. Sculls biasanya digunakan sebagai peringatan kematian.

Muzium Metropolitan di NY memiliki mungkin vanitas awal masih hidup dalam lukisan Eropah dengan "Vanitas Still Life" Jacques de Gheyn II (1603).

Jacques (Jacob) de Gheyn II the Elder (1565-1629) dianggap pelukis bunga yang terkenal pada zamannya. Salah satu lukisannya, "Vase of Flowers With a Curtain" (1615) adalah salah satu lukisan bunga yang paling terkenal, berukuran 43.25 "X 29.25". Ia telah dibeli oleh Muzium Seni Kimbell di Fort Worth, Texas.

Seorang lagi artis Baroque Belanda yang layak mendapat pengiktirafan ialah artis wanita, Rachel Ruysch (1664-1750). Dia melukis masih hidup dan bunga seperti pendahulu beliau, tetapi bukan lukisan imej yang menggambarkan kematian, dia lebih daripada seorang artis realis, lukisan daun yang berubah menjadi coklat atau serangga yang memakan tumbuhan.

Lukisan Rachel Ruysch, "Rose, Convolvulus, Poppies dan Bunga Lain dalam Urn di Ledge Stone" dapat dilihat di Muzium Nasional Perempuan dalam Seni, Washington, D.C.

Anda boleh memiliki satu salinan buku, "Counted Cross Stitch Pattern: Masih Hidup dengan Bunga," Versi I oleh Rachel Ruysch (The Great Artists Series), boleh didapati di sini dari Amazon.com.